INFO MAKIN TAU

Kitaro adalah salah satu artis zaman baru yang paling populer dan berpengaruh sepanjang masa, telah menjual jutaan rekaman dan melakukan tur di seluruh dunia berkali-kali, selain memenangkan penghargaan Grammy dan Golden Globe. Gayanya memadukan karya synthesizer kontemplatif dan sangat melodik dengan instrumentasi akustik, menggambar dari tradisi musik Timur serta pengaruh folk, klasik, dan rock. Cukup menarik, komposer Jepang yang terkenal belajar sendiri untuk bermain gitar listrik di sekolah menengah yang diilhami oleh musik R&B Otis Redding. Pada awal 70-an, Kitaro membentuk Far East Family Band, yang merilis dua album progressive rock. Namun, pada tahun 1972, ia bertemu dengan synthesist Jerman inovatif Klaus Schulze selama perjalanan ke Eropa dan Kitaro terpikat. Dia membangun synthesizer pertamanya dan mulai bereksperimen dengan semua jenis suara yang tidak biasa.

Album solo pertamanya, Astral Voyage, muncul pada 1978 dan dengan cepat mendapat pengikut. Dua tahun kemudian, ia memproduksi beberapa soundtrack pertama untuk Silk Road, serial dokumenter televisi Jepang yang berjalan selama lima tahun. Beberapa album musik dari Silk Road dirilis ke kontingen penggemar internasional yang sedang tumbuh yang mengagumi kombinasi rimbunnya, teksturnya yang agung dan melodinya yang lembut, hampir naif. Kitaro, bagaimanapun, masih dianggap sebagai artis underground di Amerika sampai ia menandatangani kontrak dengan Geffen Records pada tahun 1986, yang merilis kembali tujuh album sebelumnya dan memberinya dukungan untuk memperluas cakupannya dengan banyak cara. Sebagai contoh, setelah bertahun-tahun membuat album dalam privasi studio rumahnya di dekat Mt. Fuji, Kitaro membuat rilis 1987, The Light of the Spirit, dengan bantuan drummer Grateful Dead, Mickey Hart. Album ini menampilkan sejumlah musisi Amerika dan mengumpulkan Kitaro yang pertama dari banyak nominasi Grammy di kategori New Age. Pada tahun yang sama, Kitaro juga melakukan tur live pertamanya di Amerika Utara dan menjual dua juta album di AS saja.

Gaya Kitaro telah berubah juga, menjadi lebih teatrikal dan tegas sambil mempertahankan tingkat kepolosan dan kemurnian tertentu. Rekaman berikutnya menunjukkan minat baru pada elemen rock dan pop yang awalnya membuatnya tertarik pada musik di akhir 60-an. Selain berkolaborasi dengan Hart, ia juga bekerja dengan vokalis Yes Jon Anderson di album Dream, dan co-produksi Scenes, sebuah album solo oleh mantan gitaris Megadeth Marty Friedman. Kedua album dirilis pada tahun 1992. Pada tahun 1997, Kitaro merilis soundtrack untuk Cirque Ingenieux, produksi terikat untuk panggung Broadway. Berpikir tentang Anda mengikuti dua tahun kemudian, dan Kuno muncul di musim semi 2001. Itu diterima dengan baik, yang mengarah ke sekuel semacam dalam Perjalanan Kuno yang berpikiran sama pada tahun 2002. Kontribusinya pada soundtrack untuk drama Cina kontroversial The Soong Sisters datang keluar tahun yang sama, seperti halnya album live dan DVD.

Pada tahun 2003, Kitaro mulai merilis serangkaian album bertema damai berjudul Sacred Journey of Ku-Kai. Ia menggubah musik untuk Impression West Lake, sebuah opera yang disutradarai oleh Zhang Yimou, pada tahun 2007. Soundtrack-nya dirilis sebagai Impressions of the West Lake pada tahun 2009. Kitaro berkolaborasi dengan aktivis Penduduk Asli Amerika Dennis Banks untuk album 2012 Let Mother Earth Speak. Album solo Kitaro Final Call dirilis pada 2013, dan album live Symphony Live di Istanbul menyusul setahun kemudian. Perjalanan Suci Ku-Kai, Vol. 5 muncul pada tahun 2017, diikuti oleh tur Kojiki dan Universe dan DVD, dengan fokus pada album Kjiao tahun 1990 Kojiki.

(Sumber: allmusic.com)

Yiannis Chryssomallis, atau Yanni, adalah seorang musisi yang lahir di Kalamata, Yunani pada tahun 1954. Mewujudkan filosofi persatuan dan koherensi yang sangat unik dalam musiknya, Yanni lebih memilih bermain piano dan keyboard dalam komposisinya. Meskipun menjadi jurusan Psikologi dari masa kuliahnya, musik selalu memiliki tempat khusus di hati Yanni, yang terus memainkan keyboard sepanjang masa mudanya. Menggambar pengaruhnya dari pemain klasik seperti Ludwig Beethoven dan Wolfgang Mozart, Yanni juga tertarik dengan gaya bermain, orientasi musik dan sifat subliminal dari lirik band-band kontemporer seperti Led Zeppelin dan Black Sabbath.

Betapa mengejutkannya sekarang, Yanni mengalami beberapa pasang surut sebelum berhasil naik ke panggung dunia yang terkenal. Jalannya menuju kemuliaan adalah jalan yang dirusak oleh kekecewaan, kegagalan dan kekecewaan, tetapi yang selalu berhasil membawanya maju adalah hasratnya untuk menyatukan dunia melalui musiknya. Sejauh menyangkut preferensi dan gaya musiknya, Yanni memasukkan sejumlah genre ke dalam musiknya, seperti New Age, Contemporary Instrumental, Neo-klasik dan Pop. 1980-an melihatnya sebagai bagian dari band rock masa kanak-kanak bernama Chameleon, setelah itu ia merilis albumnya sendiri yang disebut Optimiystique pada tahun 1980. Keberhasilannya dalam hal ini menghasilkan penandatanganan dengan Atlantic Records, betapapun singkatnya. Tidak lama kemudian, perusahaan rekaman milik swasta lainnya bernama Private Music membantu Yanni dengan sejumlah produksi dan album lain seperti Keys to Imagination (1986) dan Out of Silence (1987) membuat arena publik sekitar waktu yang sama. Yanni kemudian melanjutkan tur pertamanya, menyiapkan panggung untuk kesuksesan masa depan.

Namun, baru pada 1990-an ketika Yanni meraih salah satu nominasi Grammy pertamanya. Beberapa contoh seperti Dare to Dream (1992) dengan cepat menjadi pusat perhatian. Bagian dari apa yang membantu mempopulerkan dan memfasilitasi musik Yanni di antara populasi global adalah penayangan musiknya di acara Televisi dan Radio. Terobosan datang dengan pertunjukan langsung di Herodes Atticus Theatre di Acropolis, yang direkam dan didengar oleh total 500 juta orang di seluruh dunia. Ini membuatnya diutamakan di antara pemilik tempat seperti London Royal Albert Hall. Setelah 2 tahun absen karena depresi, Yanni kembali ke panggung musikal dengan dua album teratas yang berjudul If I Could Tell You (2000) dan Ethnicity (2003). Fitur yang membedakan dalam album ini adalah integrasi umum dari beberapa budaya yang dia temui dalam perjalanannya selama periode hiatus beberapa tahun sebelumnya. Terbukti masih memiliki sentuhan akhir yang begitu asli dalam musiknya di tahun-tahun sebelumnya, album-album seperti Truth of Touch menduduki puncak tangga lagu Billboard pada tahun 2011, sambil menampilkan lagu-lagu seperti Echos of a Dream dan Vertigo dalam tur dunianya di tahun yang sama.

Selama karirnya yang panjang selama tiga dekade, Yanni telah menentang norma dan rekaman musik dengan menjadi musisi pertama yang tampil di tempat-tempat seperti Taj Mahal dari India, Kota Terlarang di Cina dan Burj Khalifa di Uni Emirat Arab. Selain itu, ia telah menghasilkan lebih dari 35 album bekerja sama dengan beberapa musisi terkenal di seluruh dunia, dengan sebagian besar album ini mencapai status platinum dan emas. Mendekati usia 60 tahun ini, tidak banyak cinta untuk tampil dan rekaman hilang di Yanni, karena album baru bernama Inspirato dijadwalkan akan dirilis pada 2014, di samping rekaman lain dari Tur Dunianya di tempat-tempat seperti Amerika Utara. , Meksiko, Puerto Riko, dan Eropa pada tahun 2014.

(Sumber: famouscomposers.net)

Ludovico Einaudi adalah seorang Pianis dan Komposer Italia. Ia paling terkenal dengan komposisi filmnya, yaitu skor filmnya untuk serial TV bersejarah, Doctor Zhivago.

Ludovico Einaudi lahir pada 23 November 1955 di Turin, Italia. Einaudi adalah cucu dari Presiden Italia, Luigi Einaudi. Dia terpapar musik pada usia yang sangat dini. Ibunya adalah seorang pianis yang terhormat, dan sebagai seorang remaja, Einaudi menghabiskan banyak waktu bermain gitar klasik. Namun, pelatihan profesional Einaudi dalam musik dimulai di Conservatorio Verdi di Milan, Italia, dari mana ia mendapatkan diploma dalam komposisi pada tahun 1982. Einaudi juga mengambil pelajaran privat dalam orkestrasi dari Komponis Italia, Luciano Berio. Studi Einaudi dengan Berio membuatnya memenangkan beasiswa untuk Festival Musik Tanglewood, sebuah langkah yang terbukti penting untuk karirnya. Setelah Festival, Einaudi tampil di pertemuan bergengsi lainnya, termasuk Teatro alla Scala, Lincoln Centre, dan Pusat Seni Pertunjukan UCLA, dengan demikian, meningkatkan kekuatan repertoarnya sambil mengumpulkan pengakuan internasional. Pada tahun 1984, Einaudi juga tampil di Sul Filo d'Orfeo, yang mencakup banyak tarian awal dan komposisi teater.

Pada tahun 1988, Einaudi merilis rekaman pertamanya dengan BMG Recordings, berjudul "Time Out". Dia kemudian bekerja paruh waktu dengan Penulis Italia Andrea De Carlo untuk pertunjukan teater dansa. Dia juga menggubah musik untuk dua lagu balet, yaitu "The Wild Man" pada tahun 1990, dan "The Emperor" pada tahun 1991. Rekaman berikutnya adalah album bertema harpa yang berjudul "Stanze", dan dirilis pada tahun 1992. Einaudi kemudian memulai pada proyek kolaborasi berikutnya dengan Arena di Verona untuk opera berjudul "Salgari" pada tahun 1995. Einaudi kemudian merilis sebuah karya piano pada tahun 1996 berjudul "Le Onde" dan ia mengikutinya dengan koleksi piano dan string berjudul "Eden Roc" di 1999.

Einaudi mulai menyusun soundtrack untuk film pada awal 1994. Film pertamanya adalah "Di Qualche Parte in citta", "Acquario", Giorno Dispari "dan" Treno di Panna ". Dia juga menulis soundtrack untuk film yang dinominasikan Oscar berjudul "Fuori del mondo". Kemudian, pada tahun 2002, ia dipanggil untuk menulis skor untuk serial TV yang sangat dinanti-nantikan, "Doctor Zhivago". Dia kemudian menerima penghargaan di Avignon Film Festival untuk skor menakjubkan untuk Sotto Falso Nome pada tahun 2004. Dia juga menulis skor untuk siaran fiksi ilmiah "Mission: Saturn" pada tahun 2004. Mungkin nilai film paling penting untuk Hollywood adalah untuk film 2010 yang sangat sukses, "Black Swan". Dia juga menulis skor untuk "Insidious", "Intouchables", dan seri drama Inggris, "This is England". Beberapa karyanya juga ditampilkan oleh Casey Affleck dalam filmnya yang berjudul "I Still Still Here".

Karya terbaru Einaudi adalah untuk Procter and Gamble's Commercial untuk Olimpiade Musim Dingin Sochi 2014. Sejak tahun 2000-an, ia telah merilis banyak album solo untuk melengkapi karir mencetak filmnya. Ini termasuk "I Giorni" dari tahun 2001, yang banyak mengklaim sebagai album terbaiknya. "La Scala Concert 03.03.03" yang merupakan album konser langsung dari 2003, "Una Mattina" dari 2004, "Divenire" dari 2006, "Cloudland" dari 2009, dan album yang sangat terkenal, "Nightbook", dari 2009. Di 2013, ia merilis album yang sangat sukses yang berjudul "In a Time Lapse". Album mencapai No.5 di FIMI Albums Charts dan No.6 di Charts Album Klasik.

(Sumber: famouscomposers.net)

Yiruma adalah komposer musik piano Korea Selatan. Nama "Yiruma" berarti "Saya akan mencapai" dalam bahasa Korea. Ia lahir pada 15 Februari 1978 dan mulai belajar piano di rumah pada usia 5. Pada 1988 ia pindah ke Inggris, dan pada Desember 1996 ia berpartisipasi dalam album The Musicians of Purcell (Decca). Lulus dari Purcell School of Music pada Juli 1997, Yiruma melanjutkan aspirasi musiknya dan menyelesaikan jurusan Komposisi dari King's College London pada Juni 2000. Saat belajar di Kings College, pianis yang menjanjikan ini merilis album pertamanya "Love Scene" melalui catatan DECCA. Selain itu, selama masa kuliahnya, ia berpartisipasi dalam tur musik di Eropa. Membuat dampak historis bagi negaranya, Yiruma adalah artis Korea pertama yang menerima undangan untuk tampil di MIDEM 2002 di Cannes, Prancis.

Sementara menjadi sukses di industri musik, Yiruma memutuskan untuk bertugas di militer Korea Selatan. Oleh karena itu, pada tahun 2006 ia melepaskan kewarganegaraan Inggrisnya dan mendaftar di Angkatan Laut Korea. Menyelesaikan layanannya di Angkatan Laut Korea, ia memulai tur kembali Yiruma 2008, Ribbonized, di 20 kota di seluruh Korea. Bekas konsernya di Korea selalu menjadi isu. Sebenarnya, dia adalah artis newage pertama yang tur konsernya di lebih dari 10 kota terjual habis di Korea. Musisi berbakat Yiruma, pada tahun 2009, menjadi DJ untuk KBS 1FM (Musik dari Seluruh Dunia) dan MC untuk MBC (Wednesday Art Stage) pada tahun 2010. Yiruma telah merilis 8 album studio dan membuat banyak soundtrack untuk musikal, film dan memainkan. Dia menyusun tema utama untuk drama KBS (Spring Waltz) dan "Fairy Tale" untuk (Secret Garden) drama super hit pada tahun 2011.

Pada tahun 2011, Yiruma merilis album terbaiknya dengan Sony Music Entertainment Korea Inc., dan konsernya (The Best) di 13 kota di Korea telah berhasil diselenggarakan. Video resmi untuk album terbaik ada di Youtube Yiruma VEVO. Video termasuk potongan paling terkenal "Kiss the Rain", "Maybe" dan "River Flows in You", mencapai lebih dari 100 juta tampilan di YouTube.

2012 Mei, Yiruma merilis album studio ketujuh (Stay in Memory). Sejak 3 tahun dari album studio terakhir Yiruma, ia menggubah lagu solo piano yang indah yang telah dinanti-nantikan penggemar. Album (Stay in Memory) direkam di ruang konser untuk kejelasan bermain oleh dua insinyur terbaik Korea adalah Lee Jae Hoon dan yang lainnya adalah Hwang Byeong Joon yang merupakan pemenang Korea pertama dari "Insinyur Terbaik" pada Grammy Awards. Dia telah berpartisipasi dalam menguasai album ini dan memanfaatkan yang terbaik dari permainan Yiruma. Dan Yiruma mengadakan tur konser yang merupakan perpanjangan dari promosi album. Konser Yiruma adalah salah satu konser populer di Korea, 28 Pertunjukan di 26 kota berbeda semuanya terjual habis.

 Yiruma tampil di acara TV Jerman “Wilkommen Bei Carmen Nebel” Maret 2012, dan menerima tepuk tangan meriah dari penonton. 2013 April, Yiruma mengadakan showcase rilis album live pertama di Passionskirche, Berlin, Jerman. Media dan penggemar kagum dengan penampilan Yiruma yang luar biasa. Yiruma melanjutkan tur promosi Australia pada Mei 2013 yang meliput wawancara media, penampilan TV dan radio. Tur promosi Australia jauh lebih sukses dan disorot oleh pameran Yiruma di Sydney Opera House.

Pada tahun 2014, dimulai dengan konser terjual habis yang luar biasa di Singapura di tengah tepuk tangan 5.000 penonton, ia telah memimpin tur konser yang sukses di Hong Kong dan Malaysia. Penjualan album fisiknya di Malaysia telah melewati EMAS dan meraih penghargaan PLATINUM. Dia akan memulai tur konser solo yang sangat dinanti di Polandia dan Rusia pada November 2014 dan juga berencana untuk mengadakan konser akhir tahun di 10 kota di Korea.

Album ke-8, (Blind Film)
Album resmi ke-8 Yiruma, (Blind Film), berisi 11 lagu termasuk judul lagu, 'Blind Film.' Pianis mengungkapkan penderitaan dan kedewasaannya sebagai seorang musisi melalui musisi ini. Lagu lain yang dinanti ‘Forest Fantasy’ adalah versi remake piano dari lagu yang sudah dirilis, ‘Forest of Fantasy.’ Yiruma berkata, “Saya ingin memperkenalkan [Blind Film] sebagai musik visual. Tidak ada yang istimewa tentang album ini. Saya pikir itu tidak jauh berbeda dari apa yang telah saya lakukan, tetapi saya mungkin secara tidak sadar telah menyatakan perubahan hati yang saya lalui. ”Tur nasionalnya (Blind Film) diadakan di 32 kota.

Gaya Music
Gaya musik Yiruma mudah disalahklasifikasikan. Karena musiknya populer di antara banyak pendengar yang tidak terbiasa dengan musik klasik, instrumentasi piano solo dan kecenderungan "gerakan" sering mengarah ke label seperti "klasik baru" atau "klasik kontemporer". Namun, meskipun studi komposisinya termasuk klasik, baik struktur karya-karyanya maupun tekniknya sebagai pianis tidak banyak dipengaruhi oleh mereka. Musiknya terkadang diklasifikasikan secara samar-samar sebagai "populer", seperti yang ditunjukkan oleh dimasukkannya lagu hitnya River Flows in You pada kompilasi potongan pernikahan berjudul "Pernikahan Essentials: The Ceremony". Menurut iTunes Store, ia sebenarnya dianggap sebagai artis Musik Dunia atau Zaman Baru.

Untuk struktur musiknya yang sebenarnya, gerakan dan jangkauan yang diperlukan untuk memainkan karya-karyanya rata-rata di sekitar Kelas 7 menurut standar Royal Conservatory. Akan tetapi, fitur pola dan pengulangan membuat strukturnya lebih seperti karya populer atau tema film daripada komposisi piano solo tradisional. Potongan-potongan Yiruma juga berat dalam melodi dan irama sederhana, membuat mereka langsung menarik bagi banyak telinga modern.

(Sumber: yiruma.manifo.com)

Anggota: Ruud Adrianus Jolie, Jeroen van Veen, Stephen van Haestregt, Sharon den Adel, Martijn Spierenburg, Robert Westerholt

Aktif: 1996 - sekarang

SEJARAH

Within Temptation adalah band dari Belanda. Didirikan oleh gitaris Robert Westerholt dan vokalis Sharon den Adel, musik mereka banyak digambarkan sebagai symphonic metal dan kadang-kadang oleh media sebagai gothic metal.

PEMBENTUKAN

Mitra jangka panjang Robert Westerholt (pada gitar) dan Sharon den Adel (vokal) memulai band pada tahun 1996, dengan cepat menambahkan Jeroen van Veen pada gitar bass, Martijn Westerholt pada keyboard dan (mengikuti serangkaian drumer berumur pendek), Ivar de Graaf. Mereka dengan cepat ditawari kontrak rekaman dan ditandatangani ke DSFA Records akhir tahun itu, mulai bekerja pada rilis pertama mereka.

ENTER 1997

Enter, album debutnya, dirilis pada tahun 1997. Album ini diterima dengan baik dan band ini memulai tur empat pertunjukan di seluruh negeri, setelah itu mereka diminta untuk tampil di festival Dynamo Open Air di Eindhoven, salah satu dari Belanda. festival logam berat terbesar. Band ini melengkapi 1997 dengan memulai tur internasional pertama mereka, Jerman dan Austria.

THE DANCE 1998 - 1999

Pada tahun 1998 band ini terus melakukan tur secara aktif - profil mereka telah mengangkat mereka ke panggung utama di Dynamo untuk acara tahun 1998. Namun, Within Temptation tidak merilis materi baru (dan tidak memiliki rencana untuk album kedua pada saat ini), di mana akhirnya mereka memilih untuk merilis EP, The Dance.

Akhirnya mengambil istirahat dari tur, 1999 sebagian besar merupakan tahun cuti untuk band. Mereka mengambil kesempatan untuk membangun studio mereka sendiri, serta kembali ke kegiatan pribadi, dengan rencana untuk kembali ke flip tahun depan.

MOTHER EARTH 2000 - 2003

2000 adalah tahun yang penting bagi band ketika mereka kembali ke tur, memainkan tiga festival Belanda; Waterpop, Bospop, dan Dataran Rendah. Selain itu mereka mulai mengerjakan album kedua mereka, merilis Mother Earth di Low Countries pada tanggal 1 Desember. Album ini menjadi hit, menerima ulasan positif di seluruh papan dan berakar di tangga lagu Belanda.

Band ini pertama kali merilis single Our Farewell, yang tidak pernah masuk tangga lagu. Single kedua dari Mother Earth, Ice Queen, dianggap sebagai rilis terobosan untuk band; pada tahun 2001 ia naik ke nomor 4 di Belanda tetapi merupakan nomor satu pertama mereka ketika naik ke puncak di Belgia. Keberhasilan rebound ke Mother Earth, yang terus naik di tangga album Belanda, mengakhiri tahun di nomor 3.

2001 juga melihat sejumlah perubahan personel; Ruud Adrianus Jolie ditambahkan sebagai gitaris kedua, drummer de Graaf digantikan oleh Stephen van Haestregt, dan Martijn Westerholt (menderita mononucleosis menular) digantikan oleh Martijn Spierenburg. Westerholt kemudian memulai band Delain.

Band ini mencapai lebih luas masih menarik pada tahun 2002 dengan konser pertama mereka di Perancis dan bahkan manggung di Mexico City. Mereka meraih penghargaan besar pertama mereka, Dutch Silver Harp. Mereka mendukung ini dengan memulai tur internasional besar yang mendukung Paradise Lost pada tahun 2003 dan merilis kembali Mother Earth pada label GUN Records di lebih banyak negara Eropa; itu adalah keberhasilan yang sangat besar di Jerman, di mana ia meraih platinum dan mencapai nomor 7 di tangga lagu; rilis ulang Ice Queen juga memetakan dengan baik di 30 teratas. Pada gilirannya wilayah Benelux mendapat rilis yang berbeda, sebuah cover dari Running Up That Hill milik Kate Bush. Band ini menyoroti festival musik di seluruh Belanda dan DVD tur Mother Earth mereka mengklaim Edison Award yang bergengsi.

THE FORCE SILENT 2004 - 2006

Rencana untuk album ketiga band mulai membuahkan hasil pada tahun 2004, dengan merilis The Silent Force pada tanggal 15 November 2004 di seluruh Eropa. Produksi Daniel Gibson adalah nomor 1 instan di jantung band dan memetakan dengan baik di banyak negara Eropa. Untuk mendukung rilis mereka memulai tur internasional besar ke 2005, dengan tanggal di seluruh benua (termasuk konser utama Inggris pertama mereka di London) dan pertunjukan satu kali di Dubai. Stand My Ground and Memories, single pertama dari album baru, melanjutkan kesuksesan band, memuncak dalam Edison Award kedua. Stand My Ground dipromosikan di trailer untuk film Blood and Chocolate.

Pada Januari 2006, Within Temptation memenangkan Hadiah Pop Belanda (kontribusi pop terbaik Belanda) dan Hadiah Ekspor Belanda (artis terlaris Belanda di luar Belanda), yang terakhir diberikan kepada mereka untuk ketiga kalinya secara berturut-turut. Band ini juga melaporkan bahwa mereka sedang sibuk mengerjakan album berikutnya, yang akan dirilis pada musim gugur, dan bahwa mereka akan mulai bermain di festival mulai bulan April, di samping akan melakukan tur internasional pada akhir tahun.

THE HEART OF EVERYTHING 2007 - PRESENT

Album baru The Heart of Everything from Within Temptation akan dirilis pada tanggal 12 Maret, dan akan dirilis di wilayah Eropa dan Amerika Serikat. Lagu "What Have You Done" akan menjadi single pertama dari album baru. Video musiknya direkam pada tanggal 12, 13, dan 14 Desember 2006 di London, Windsor dan sebuah studio untuk CGI, dan menampilkan vokal tamu Keith Caputo. Penggemar diizinkan untuk berpartisipasi dalam pembuatan video, dan akan muncul di dalamnya. Tak lama kemudian, video yang sama sekali baru untuk lagu dibuat, dan versi inilah yang saat ini dapat dilihat di halaman MySpace mereka. Dua lagu lagi, "The Howling" dan "The Sound of Freedom", telah direkam sebagai materi promosi untuk video game The Chronicles of Spellborn, dan yang pertama akan dimasukkan dalam album. Daftar lagu lengkap terungkap pada 10 Januari. Band ini akan memulai tur Amerika Utara pertama mereka dengan Lacuna Coil pada bulan Mei.

ALBUM
1997 - Masuk
2001 - Bumi Pertiwi
2004 - The Silent Force
2007 - Jantung Segalanya

EP
1998 -The Dance

DVD
2003 - Tur Bumi Pertiwi
2005 - The Silent Force Tour